En låt kan börja i vardagsrummet och sluta på en liten scen, på en skolavslutning eller i replokalen. Med en elektroakustisk gitarr med pickup behöver du inte byta instrument när det är dags att höras. Du spelar akustiskt när du vill ha den direkta, organiska känslan och kopplar in dig när musiken behöver mer volym eller tydligare plats i mixen.
Det är just kombinationen som gör instrumenttypen så användbar. Men pickupen är bara en del av valet. Hur gitarren känns i handen, hur den svarar på ditt anslag och hur väl den håller stämningen påverkar spelglädjen minst lika mycket. En gitarr byggd för att spelas ska fungera hemma en tisdagskväll lika väl som när andra ska lyssna.
Vad är en elektro-akustisk gitarr med mic?
En elektroakustisk gitarr är i grunden en akustisk stålsträngad gitarr med inbyggd elektronik. Mikrofonen fångar upp strängarnas och gitarrens vibrationer och skickar signalen vidare till en förstärkare, ett PA-system, ett ljudkort eller en effektpedal. Du får alltså akustisk karaktär från resonanskroppen, men möjlighet att kontrollera volymen och forma ljudet elektriskt.
Det här skiljer den från en vanlig akustisk gitarr, som saknar inbyggd anslutning, och från en elgitarr, vars ljud i högre grad skapas genom mickar och förstärkare. En elektroakustisk gitarr behåller träets respons, anslagets dynamik och känslan av att spela på ett akustiskt instrument.
För många är den ett praktiskt förstaval. Du kan öva utan förstärkare hemma och vara redo för ensemble, undervisning eller mindre spelningar utan att sätta en extern mikrofon framför gitarren. Det sparar tid och gör det enklare att tacka ja när tillfället att spela uppstår.
Välj kroppen efter hur och var du spelar
Det finns ingen kroppsform som passar alla. En större dreadnought-kropp ger ofta mycket volym, ett tydligt basregister och en kraftfull känsla för komp. Den passar bra för dig som spelar öppna ackord, country och bluegrass t.ex
En mindre auditorium-, 000- OM- eller concertmodell upplevs ofta mer balanserad. Basen blir mindre dominerande, mellanregistret tydligare och gitarren kan kännas smidigare nära kroppen. För fingerstyle, melodispel och långa övningspass är det för många ett mycket bekvämt val.
Om du är nybörjare, har mindre händer eller vill ha en gitarr som följer med på resor är storleken särskilt viktig. En gitarr som känns för stor blir lätt stående, även om specifikationen ser bra ut på papperet. Prova gärna sittande med gitarren mot kroppen. Kan du nå ackorden avslappnat?
Cutaway, alltså den urtagna delen vid halsens övre register, är också värd att fundera på. Den gör det lättare att komma åt högre toner - för solon, melodier och mer utvecklat spel kan den vara väl värd att ha.
Trä och konstruktion hörs i händerna
En gitarrs ton börjar i materialet. Solitt tonträ kan vibrera fritt och utvecklar ofta mer karaktär ju mer instrumentet spelas. Det handlar inte enbart om högre volym, utan om respons: hur snabbt tonen kommer, hur länge den klingar och hur tydligt nyanser i anslaget hörs.
Gran är ett vanligt material i locket eftersom det ger klarhet, dynamik och en bred användning. Ceder lock upplevas varmare och svarar ofta snabbt på ett mjukare anslag.
Mahogny i botten/sida ger ofta ett fokuserat mellanregister, medan rosewood-liknande träslag i botten brukar förknippas med mer djup och övertoner.
Mahogney i botten / sida kan vara att föredra vid inspelning, många avänder det.
För den som köper sin första eller nästa gitarr är spelbarheten viktigare än att jaga en specifik träkombination. En väljusterad hals, rimlig stränghöjd och en kropp som passar dig gör att du orkar spela längre. Tonen formas sedan av dina händer, dina strängar och de timmar du faktiskt lägger på instrumentet.
Hals, stränghöjd och strängar
Halsens profil och sadelbredd avgör mycket av känslan. En något smalare hals kan göra ackordgrepp mer lättillgängliga för nybörjare, medan en bredare hals ger mer plats mellan strängarna för fingerstyle. Ingen lösning är automatiskt bäst - det beror på din hand och din spelstil.
Stränghöjden behöver vara tillräckligt låg för att gitarren ska vara lätt att spela, men inte så låg att strängarna rasslar när du spelar med normalt anslag. Om du trycker hårt, spelar aggressivt komp eller använder tjockare strängar behövs ofta lite mer marginal. En professionell setup kan göra en redan bra gitarr betydligt roligare att spela på.
Strängvalet påverkar både ton och komfort. Lättare strängar är mjukare för fingrarna och ett klokt val för många nybörjare. Lite grövre strängar kan ge mer fyllighet och stabilitet, men kräver mer av handen. Byt strängar regelbundet när tonen blir matt, stämningen instabil. Fräscha strängar gör ofta större skillnad än man tror. Du får en ny gitarr igen.
Pickup och preamp - vad behöver du egentligen?
En vanlig lösning i en elektroakustisk gitarr är en piezo-pickup under stallsadeln. Den fångar strängarnas vibrationer direkt och ger ett tydligt, praktiskt ljud som fungerar bra genom förstärkare och PA. Många gitarrer har dessutom en inbyggd pre-amp med volymkontroll, tonkontroll och ibland stämapparat.
Idag så är det standard med en inbyggd pre-amp för att ljudet ska bli så naturligt som möjligt
En enkel pre-amp räcker långt för hemmabruk, undervisning och mindre framträdanden. Volym och ton gör att du snabbt kan anpassa dig till rummet. EQ med bas, mellanregister och diskant ger mer kontroll om du spelar med andra musiker eller behöver rätta till ett ljud som känns för tunt, mörkt eller vasst.
Vissa system kombinerar piezo med intern mikrofon . Det kan ge ett mer luftigt och naturligt ljud, men det ställer högre krav på förstärkning och kan vara känsligare för rundgång. Spelar du högt nära högtalare är en enklare pickup ofta mer förutsägbar. Spelar du lågmält och vill fånga varje detalj kan ett mer avancerat system vara rätt väg.
Som med själva gitarren är kvalitet på mikrofonen avgörande för hur det låter. Om du har en gitarr som låter bra akustiskt vill du inte förstärka den och få ett sämre ljud ut förstärkt.
Kom ihåg att elektroniken behöver ström. Kontrollera vilken batterityp som används och ha gärna ett extra batteri i gig bagen. Om signalen plötsligt blir svag, tunn eller förvrängd är batteriet ofta det första du ska kontrollera..
Förstärkning utan att förlora den akustiska känslan
En gitarrförstärkare kan fungera bra, men i ett ett PA -system låter vanligtvis en elektro/akustisk gitarr mer naturligt.
Börja alltid enkelt. Ställ gitarrens EQ mitt i läget, håll volymen låg och öka stegvis. Om ljudet blir vasst, dra ner diskanten lite. Om det mullrar, minska basen försiktigt. Ett tydligt mellanregister hjälper ofta gitarren att höras tillsammans med sång eller andra instrument utan att du behöver spela starkare.
Rundgång uppstår när gitarrens ljud fångas upp igen av högtalaren och förstärks i en loop. Sitt eller stå inte rakt framför högtalaren, använd måttlig volym och sänk den frekvens som tjuter om din preamp har EQ.
Tillbehören som gör gitarren mer användbar
En elektro/akustisk gitarr blir som bäst när den är redo att användas. Ett bra fodral eller en gig bag skyddar mot stötar, damm och snabba temperaturväxlingar. En stämapparat gör att du kan börja spela direkt, och en capo öppnar nya tonarter utan att du behöver lära om ackorden.
Axelrem är ett måste om du står upp, men kontrollera att gitarren har säkra fästen och att remmen sitter ordentligt. Ha också en instrumentkabel av bra kvalitet. Många ljudproblem som känns som fel på pickupen beror i själva verket på en skadad eller glapp kabel.
Förvara inte gitarren nära element, i ett kallt förråd eller i en varm bil. Solida träslag reagerar på fukt och temperatur, vilket kan påverka hals, stränghöjd och limningar. Torka av strängar och greppbräda efter spelning, och låt instrumentet få den service det behöver. En välskött gitarr håller längre och känns bättre varje gång du tar fram den.
Hos Guitar People Sweden är tanken enkel: välj ett instrument som passar ditt spel nu, men som också ger dig lust att utvecklas. Den bästa elektro/akustiska gitarren är inte den med flest reglage. Det är den du vill lyfta ur fodralet, stämma upp och spela på - igen i morgon.